Si hay un país que muestra aquí la riqueza de su creatividad es Japón, y la embajada japonesa en Santo Domingo muestra interés y agradece su generosidad en este asunto. La Fundación Japón, organismo dependiente del Ministerio japonés de Asuntos Exteriores, es ejemplar en sus actividades y difusión, organizando, desde la selección de obras hasta el viaje alrededor del mundo, excelentes exposiciones que aún sorprenden por supuesto, combinando patrimonio histórico y actualidad contemporánea en las artes visuales. Disfrutamos de una amplia variedad de materiales y géneros: fotografía, vídeo, grabados, cómics, pintura, diseño, caligrafía, lacas, cerámica, metales, textiles, cestería, juguetes, bordados, y más…
Puede leer: Cientos de estudiantes marcharon en el SPM para celebrar 180 años de independencia nacional Ahora, en la Galería Nacional de Bellas Artes, el Arte Trascendental de Japón nos cautiva de manera única, no sólo por la diversidad y excelencia de sus obras sino también por su preocupación educativa, sus enseñanzas. A través del concepto de la exposición, nos permitimos sumergirnos en la historia y la evolución cultural desde el período Meiji hasta la actualidad, desde autores desconocidos hasta artistas consagrados y jóvenes en toda regla, pero todos están conectados espiritualmente. Sin embargo, esta fascinante riqueza, que a primera vista impresiona, resulta muy compleja en diferentes modos y géneros.
Nosotros, los no profesionales, agradecemos especialmente las fichas, descripciones, explicaciones que acompañan cada obra… ¡en español! Creemos que dicha atención es excepcional y reconocemos positivamente el atractivo visual que conlleva el texto ilustrativo. Los visitantes interesados se tomarán el tiempo para leerlos.
La Fundación Japón siempre presenta excelentes modelos, pero este conjunto parece especial, ya que ofrece una selección excepcional, basada en piezas históricas de museo, esmaltes y porcelana cloisonné, realizadas durante la dinastía Ming Tri (1868 – 1912). Cuando hablamos de historia es porque este período, tanto político como económico y cultural, fue la base de la modernización y apertura de Japón al mundo mediante la exportación de artesanía: kojei. Creen que existe una auténtica fiebre por el arte japonés que no se ha calmado…
La exposición enseña una cosa básica: nunca ha habido discriminación entre arte y oficio, entre artistas y artesanos, ambos especialistas en sus respectivas profesiones e incluso asimilación. Esto lo hemos notado en exposiciones anteriores y en una época anterior -desde Edo-, con el brillo de las estampas. Hoy en día, el alto arte japonés está evolucionando y llegando a la era contemporánea, ampliando la creatividad, los medios de expresión y los criterios para la función de los objetos.
Esto nos hace admirar dibujos, dibujos, pinturas, ¡incluso increíblemente hechos con bolígrafo! Las pinturas forman parte de la exposición y su incomparable atención al detalle es otro motivo de asombro. El tiempo pasa, la perfección permanece…
¡entre doce artistas contemporáneos! La fotografía, algo que uno no espera encontrar, ofrece enfoques y efectos inesperados a través de la sofisticación y la tecnología. ¡El fotógrafo combina creatividad y significado, arte y nuevos medios en cinco obras!
Hablamos de obras únicas, impagables y maravillosas. Hay otras obras cautivadoras, cuyo ingenio creativo bebe del sentimiento, del humor y de la vida cotidiana, aunque la estética y la técnica son atemporales. Así se desprenden decenas de pequeños animales, provocando ternura y ganas de acariciarlos…
Los identificaron como cápsulas y pensamos que serían adecuados como regalo en la caja de cereales… A otra escala, la reproducción de los alimentos , en plástico para el menú, estimula el apetito: ¡estas delicias ya son una delicia entre formas, colores, ritmos, singularidad! Quizás la mayor sorpresa venga de una lata de metal deformada, casi llena de latas de refresco vacías…
Se trata de réplicas de cerámica, idénticas a la original e hipnóticas… ¡Estamos en medio del arte popular! No hay suficiente espacio para cubrir una extraordinaria exposición de ideas, arte y artesanía.
También en este caso no falta un material inesperado, el papel blanco: por eso, una maravillosa encuadernación de páginas… imitando hojas de hortalizas, o trozos de col casi inimaginables, sugiere el uso del papiro. En definitiva, una diversificación superior transmite unidad a través de la belleza, la pureza y la sofisticación hasta el más mínimo detalle.
Esperamos que mucha gente visite esta exposición, interesada en el arte y la artesanía, la simbiosis de la perfección en Japón, transmitida de generación en generación. También consideramos la relevancia del arte superlativo de Japón cuando viajamos por América Latina, donde las artes y la artesanía juegan un papel muy importante en la identidad y definición cultural.
