En los años 60 de los últimos 10 años, la juventud estadounidense despertó con una conciencia social e ideológica. Los derechos civiles, el liberalismo sexual, las manifestaciones contra la Guerra de Vietnam y la lucha por la eliminación del Código Haze sobre la censura en la industria cinematográfica eran potenciales.
El cine rompió el paradigma, y se estrenaron películas policiales con detectives duros y persecuciones. 1 de esos tipos fue encarnado por el actor Steve McQueen en la película “Bullitt” (1968), que se convirtió en una obra de culto de su temática y algunas escenas de acción.
En la trama, el detective de la policía de San Francisco defiende al testigo estrella durante el fin de semana porque será una parte importante para condenar a la pandilla de la ciudad, pero debido a la situación en la que la mafia se ejecuta dentro del mismo esquema, ocurren eventos que interrumpen la acusación sobre su testigo estrella y sobre la estructura de vigilancia de la Policía de San Francisco. Esto conduce a un laberinto de pasiones conflictivas.
A partir de este momento, la investigación y el desarrollo de la acción estarán dirigidos por el detective Bullitt (Steve McQueen), que se enfrenta a un senador republicano que le acusa de negligencia.
“Billitt” es una película violenta, tanto en palabras como en acción, mejor para encarnarla que Steve McQueen, que estaba en la cima de su carrera. Él fue el productor de esa película. El manejo del seguimiento de vehículos por parte de su director es extraordinario. Ha sido ampliamente imitado en varias películas posteriores como una forma de reconocimiento. El automóvil Ford Mustang GT500, que participa en la persecución del héroe antes mencionado, simboliza que se mantiene como un punto de referencia de excelencia y calidad.
“Bullitt” es un clásico moderno con un guión que no es tan denso. Sin mucho diálogo; pero las miradas y el lenguaje corporal hacen que el espectador sienta lo que quieren decir sin palabras.
La banda sonora de Lalo Schifrin envuelve todo el marco y da personajes sui generis como si fueran otro personaje de la película.
La película tiene un estilo narrativo de trabajos anteriores, como “Harry el Sucio”, “Contacto de Francia”, la serie de TELEVISIÓN de Starsky & Hatch ” y “La ciudad de San Francisco”.
Esta película puede estar disponible en algunos canales de transmisión o en Internet.
Curiosidad
(いくつかはのページから取られましたsensacine.com )
1) Steve McQueen basó su personaje en el inspector de homicidios de San Francisco Dave Toschi, conocido por su trabajo en Zodiac murder.
2) Robert Vaughn (el papel del senador) ha dicho repetidamente que su actuación en esta película es la mejor de su carrera y de la que está más orgulloso.
3) Steve McQueen no usó dobles de riesgo en una persecución de autos; por lo que siempre mantuvo su rostro en la ventana del vehículo como primer plano para que la audiencia notara sus acciones.
4) Se suponía que Car Chase traería canciones dependiendo de la situación, pero Lalo Schifrin señaló que la banda sonora era lo suficientemente poderosa como se usa en la película, y que Shiffrin sugirió que no había música para agregar a esa secuencia.
5) El mejor montaje (Frank P. Keller) ganó el Premio de la Academia a la Mejor Interpretación de un actor en una serie dramática. También fue nominado a Mejor Sonido.
6) La película se almacena en los archivos de la Biblioteca del Congreso. 1, una de las primeras y más influyentes escenas centrales de este tipo, recordada en una persecución en automóvil por el corazón de la ciudad de San Francisco.
Del director Peter Yates: Es un director de cine británico, hizo varias películas importantes para la historia de ja, y algunas fueron nominadas para un Premio de la Academia.’.
